FELIZ NAVIDAD LES DESEAMOS DESDE NUESTRAS OFICINAS DE KRAKATOON EN KRAK-ASS...
Para los que no lo saben, nuestra tienda tiene un poco mas de un mes de abierta en el Centro Comercial City Market, nivel Feria Mezzanina y cada semana se ve mejor, hace unos días trajimos nueva mercancía contrabandeada desde el mismísimo norte del continente... Trajimos cosas para todos los gustos: Personajes de películas como Jason de Viernes 13, Jack Skellinton de Nightmare Before Christmas, Eric Draven de El cuervo (ups... me acaban de informar que ya se nos agoto el cuervo, disculpen) Iron Man de la nueva película, Batman de The Dark Knight, Hellboy de The Golden Army. Super heroes: Batman, Flash, Superman, Darkseid. También trajimos figuras del 25 aniversario de G.I. JOE, figuras de Godzila, de Tron, Los Simpsons. Una figura exclusiva de el primer presidente de color de EE.UU. Barack Obama (esta figura esta genial!!) desde ayer tenemos una selección de franelas estampadas con logos como; ATARI, STAR WARS, DC, BATMAN, NINTENDO, etc. etc. con estampados gamuzados y escarchados geniales también.
Ademas estamos estrenando nuevo logo y nuevo rotulado en nuestra tienda, estamos regalando nuestras calcomanias y unos nuevos volantes con nueva gráfica, en fin, los invitamos a que nos visiten y tripeen con nosotros todas las cosas que podemos ofrecerles...
Les dejamos un villancico navideño, para amenizar estas fiestas, gracias a Achmed el Terrorista Muerto...
Señores, coleccionistas, compañeros, colegas, camaradas, amigos, otakus, enfermos todos…. Les escribimos en esta ocasión, en la importante oportunidad de hacerles saber que al fin nosotros, como KRAKATOON hemos decidido dejar de ser un tienda virtual para ser una física…. Así es, la “primera” tienda KRAKATOON (primera de muchas, esperemos) esta al fin abierta…. Luego de varios meses de luchar con la burocracia y el peo papelistico nacional, de pelear con la administración del centro comercial y con nuestras consciencias…. Y para hacer un cuento largo corto, tenemos nuestro primer “rancho” abierto en el centro comercial City Market en sabana grande… Así que para celebrar este apoteósico acontecimiento estaremos agasajando a nuestro panas, clientes y cualquier otro mirón y coleado que pase por ahí con un “ágape”, guateque, rumba,jolgorio,parranda, sencillita con luces, rock and roll y tragos espirituosos. En dicho evento se hará el acto solemne de cortar la cinta, bautizar y encomendar a todos los santos y santas el futuro de nuestra aventura comercial… Ustedes dirán, que con la situación económica actual nacional y mundial que como se nos ocurre la obtusa idea de montar un negocio, con la incertidumbre actual de que gano Obama, si será amigo o enemigo de Chávez, que si los rusos vienen a darnos armas pa bombardear a Bush, que si la economía gringa esta quebrando… Bueno el hecho es que además de que somos burda de tercos, tenemos que sacarnos la espina de montar un local en algún momento pa sabe de una buena vez si vale la pena o no cumplir nuestro antiguo sueño de vivir de los juguetes…… Por esta razón les pedimos su apoyo, aunque sea moral, para no sentirnos mal con nuestra decisión.
El local esta específicamente ubicado en el nivel Feria Mezzanina del Centro Comercial City Market en el Bulevar de Sabana Grande, este, esta a una cuadra de la estación de metro de Sabana Grande, cerca del Hotel Gran Melia. El nivel feria mezzanina es el que se encuentra justo encima de la feria de comida de este centro comercial y el local es el numero 438. Tendremos en la plaza central del centro comercial, un bochinche armado con luces, música y caña, a partir de las 3:00pm, así que si llegan no lo pueden dejar de ver.
Esperamos tenerlos a todos ahí el sábado próximo (8 de Noviembre de 2008) aunque sea pa beberse el alcohol gratis, no estaremos regalando figuras, ni juguetes, ni estatuillas, por la anteriormente mencionada situación económica planetaria, así que no insistan, lo que si estaremos regalando serán calcomanías para que adornen con nuestro colorido logo sus vehículos y corran la voz por las intransitables calles caraqueñas…
Asiste…
Sábado 8 de noviembre 2008, 3:00pm. Plaza Central, Centro Comercial City Market, Bulevar de Sabana Grande….
A mediados de los años 70, la televisión japonesa estaba plagada (en el buen sentido de la palabra) de series animadas basadas en lo que se conoció después como los “SUPER ROBOTS”, creaciones como Mazinger Z, Tetsujin #28 (Iron Man 28), Getter Robo, Koutetsu Jeeg (Vengador), Daiku Maryu Gaiking (Gladiador), eran los que mas estaban de moda en ese tiempo, estos gigantes de metal tenían varias características en común, pero la que mas los distinguía era el hecho de que su funcionamiento estaba basado en tecnologías increíbles, impensables y a veces hasta mágicas, que los alejaba muchísimo de la realidad.
MAZINGER Z
EL VENGADOR
EL GLADIADOR
Los animadores que los diseñaron inventaron complejas e intrincadas tecnologías fantásticas para poder explicar el hecho de que estos Atlas mecánicos se movieran y pudieran lograr las hazañas que realizaban, este detalle, al principio, fue uno de sus principales atractivos para los niños de aquella época, que soñaban con fantásticas civilizaciones alienígenas o poderosos magos que encendían la llama interna de sus preferidos robots.
Go nagai, el creador de Mazinger invento la Súper Aleación Z (CHOGOKIN Z palabra de donde proviene la famosa línea de juguetes de metal de POPY/BANDAI), aleación ficticia que era forjada de un material descubierto por el doctor Kabuto en las laderas del Monte Fuji, a este material en el doblaje de español se le dio el nombre de Japonium, era esta aleación metálica la que le daba a Mazinger su increíble resistencia al daño y su ligereza para poder correr o volar.
Así mismo otra característica de los Súper Robots consistía en la simbiosis que existía entre robot y piloto, no eran meros vehículos que respondían a los mandos de su conductor, conductor y vehiculo se convierten en uno e interactúan de manera fluida.
Otra última característica básica de estos robots es su arsenal de formidables armas, nunca vistas por el hombre y con efectos espectaculares, Mazinger siendo el precursor de este género nos da otro ejemplo con sus rayos Fotonicos, los cuales podían derretir cualquier sustancia o material a la cual se enfrentase.
Los súper robots encendían las imaginaciones de los niños en los 60 y 70´s, pero al ir terminando esta última década, un cambio se iba a suceder, nuevos creadores y animadores con visiones menos fantásticas que basaban sus creaciones en los avances tecnológicos del mundo real y que querían ver como podría ser el mundo si estos Robots fueran construidos y usados en situaciones reales. Así fue como Yoshiyuki Tomino creo la serie Mobile Suit Gundam en 1979, naciendo con esta la era de los “ROBOTS REALES”
Los Súper Robots son considerados como personajes en sus series correspondientes, heroicos semi-personajes, los Robots Reales son herramientas, vehículos, armas, maquinas industriales construidas con un propósito real y efectivo en mente. Los Súper Robots usan ataques especiales activados a veces por comandos de voz, los Robots Reales usan armas reales escaladas a su tamaño y operadas manualmente como espadas, escudos, pistolas,rifles, misiles, y con munición real que se agotaba… Los Súper Robots, jamás necesitarían de ser recargados de combustible y en muy pocos casos se dañaban, mal-funcionaban o requerían de mantenimiento o reparación, los Robots Reales son exactamente lo opuesto. Los Súper Robots son creaciones excepcionales, únicas e irrepetibles surgidos de la mente de algún súper científico o mago poderoso y sus pilotos eran jóvenes escogidos con habilidades especiales o vínculos místicos con su Robot, los Robots Reales, son maquinas manufacturadas en serie por agencias militares, grandes compañías o gobiernos para el cumplimiento de una misión o tarea especifica y que son pilotados por jóvenes tras un mínimo entrenamiento (a veces con ninguno) Los Súper Robots llevan nombres propios dados por sus creadores (un poco como el complejo pinocho), en cambio casi invariablemente los Robots Reales son designados por letras abreviadas que denotan sus características Ej. VF-1, Valkyrie Fighter one o Variable Fighter one, esto les da una característica mas impersonal como los nombres de piezas de maquinaria de guerra fabricadas en serie. Los Robots Reales son los que serian luego popularmente conocidos en occidente como MECHAS o MECHS (pronunciado mekas o meks), palabras derivadas de la abreviación japonesa MEKA, que significa mecánico.
MAQUETA TAMAÑO REAL DE UN "MOBILE SUIT" RX-78 EN JAPÓN
Mobile Suit Gundam fue la primera serie de animación japonesa que condenso todas las características del Robot Real antes mencionadas, sus unidades eran consideradas como maquinaria de guerra con características especiales, usaban armas humanas a escala gigantesca, como bazookas, espadas, escudos y rifles. Además de llevar los robots gigantes a un plano mas “real” Gundam reflejaba temas reales como las atrocidades de la guerra y la lucha cuerpo a cuerpo de dos facciones antagonistas, a diferencia de la mayoría de las series de Súper Robots cuyo desarrollo siempre llevaba al robot protagonista a luchar cada capitulo con una bestia mecánica diferente. Como mencionamos antes las “unidades” Gundam o “Trajes Móviles” a menudo, como cualquier herramienta de guerra, se quedaban sin energía o sin munición o se dañaban o mal-funcionaban… Estas características tan innovadoras hicieron de la serie un éxito instantáneo y dieron vida a otras series de temas similares y así a la era de los Robots Reales. Una de las series que se monto en la ola que levanto Gundam fue The Super Dimension Fortress Macross en 1982, creada por Kawamori Shoji y es una hija directa de Gundam, donde mas se evidencia es en el diseño de los valkirias de Macross las cuales son estilizadas evoluciones de los Mobile Suits. Dado que ambas series se convirtieron en éxito rotundo muchas otras seguirían durante la década de los 80, Armored Trooper VOTOMS,Genesis Climber Mospeada, The Super Dimension Century Orguss, The Super Dimension Cavalry Southern Cross, Megazone 23, Mobile Police Patlabor, Appleseed, ETC.
OPENING EN JAPONES DE MOBILE SUIT GUNDAM
La serie Gundam, ha gozado de éxito a través de los años viendo muchas encarnaciones tanto en el películas, OVAS y series televisivas, siendo una de las franquicias japonesas mas largas y exitosas de todos los tiempos. La importancia cultural de Gundam para Japón es muy significativa, siendo la única serie activa desde hace casi 30 años, así se han sacado estampillas conmemorativas, estatuas en varias partes de Japón, un museo hecho por BANDAI, además la imagen de Gundam se ha utilizado para campañas institucionales y publicitarias, compañías automovilísticas japonesas como Mitsubishi y Isuzu han creado autos conceptuales basados en el diseño del RX-78 de Gundam.
AFICHE INSTITUCIONAL PARA EL DEPARTAMENTO DE BOMBEROS DE TOKIO
La casa fabricante de juguetes Bandai, tiene acaparado casi exclusivamente el mercado de juguetes de Gundam, teniendo mas de 20 años diseñando mechas de todas las series de la franquicia, uno de sus puntos fuertes son los modelos armables (Model Kits), últimamente ha salido una nueva línea de juguetes llamada FIX FIGURATION, los modelos de esta serie están basados en los diseños de Katoki Hajime. Este diseñador de mechas japonés edito un libro de ilustración por computadora donde representaba a los Gundam en escenarios híper-realistas, en este libro Katoki dice: “Ahí gente, como yo, que pasan tiempo imaginando ¿como seria si Robots Gundam estuvieran realmente presentes en las calles de nuestras ciudades? ¿Como estar seguro de que uno no limita su imaginación a las imágenes que nos han presentado las series de anime? Una de las razones por las que me enamore de los Gundam era que me excitaba imaginar como seria si estas maquina realmente existieran, y me preocupaba pensar que los fans estaban perdiéndose estas imágenes” Con estas frases resume la filosofía de su libro. Los FIX FIGURATION fueron sacados luego del éxito del libro y las figuras son diseñadas personalmente por Katoki, sus diseños son considerablemente mas detallados que cualquier figura de Gundam anterior y incluyen mas accesorios por figura.
PORTADA DEL LIBRO GUNDAM FIX
ALGUNAS ILUSTRACIONES DE GUNDAM FIX
RX-78 FIX FIGURATION
ALGUNAS DE LA FIGURAS GUNDAM DE LA SERIE FIX FIGURATION
Otras series de Robots Reales de mucho éxito fueron Armored Troops Votoms y Patlabor, ambas de los 80’s, Votoms fue una de las primeras en seguir el éxito conseguido por Gundam y Macoss, y llevaba la utilización de los Robots Reales a un realismo muy crudo, esta serie narra la historia de Chirico Cuvie un piloto de AT (Armored Troops) de la confederación Gilgamesh, enfrentados a la Unión Balarant en lo que se llamo la guerra de los Cien Años, todo esto en una ficticia y distante galaxia llamada Astragius. Chirico era miembro del batallón de los Hombros Rojos, una fuerza de elite que utiliza como principal arma de batalla los AT, también conocidos como VOTOMS (Vertical One-man Tank for Offense & ManeuverS – Tanque Vertical de un Solo Hombre para Ofensivas y Maniobras) estos eran piezas de guerra muy rudimentarias que podrían calificarse como Power Armors, pero por su tamaño y armamento son considerados Mechas. Los Votoms son de 4 metros de alto aproximadamente y su armamento consiste en cañones automáticos de alto calibre, cohetes o misiles, su operario ocupa gran parte de su pecho y cabeza, protegido por su coraza externa. Estos mechas son maquinas simples y toscas equipados con sistemas básicos de computación para la operación de sistemas de blanco, video, comunicaciones y soporte de vida. En la serie estas maquinas son fabricadas en cantidades colosales, ya que en cada campo de batalla se perdían miles cada día y no ofrecían mucha protección a su usuario.
PRIMER CAPITULO DE ARMORED TROOPS VOTOMS PAILSEN FILES
A pesar de todos sus defectos, el Votoms y la serie se hicieron altamente populares en la televisión Japonesa de los 80 por su cruda y real visión de los campos de batalla del futuro, así las figuras de los AT se convirtieron en artículos muy solicitados y a través de los años han sacado una gigantesca cantidad de juguetes alusivos a la serie. Yamato es la principal casa fabricante que se ha encargado de sacar juguetes de Votoms en escala 1/12.
VOTOMS DE YAMATO 1/12
VOTOMS "RED SHOULDERS" DE YAMATO 1/12
Patlabor, vino unos años después de Votoms y presentaba un panorama mucho mas real, era ambientado en Tokio en el año 1998 (el futuro cercano para la época de estreno) aquí se presentaban a unos robots llamados Labors, que eran las maquinarias de trabajo duro de la época, hacían trabajo de construcción pesada y peligrosa, la policía de Tokio también usaba una versión de estos robots para patrullar la ciudad y protegerla, estos robos eran llamados Patlabor (por la contracción de las palabras Patrol y Labor) el principal era el AV 98 Ingram, construidos por una mega-compañía llamada Shinohara Heavy Industries, estas unidades de unos 5 metros de altura eran como los votoms, un poco mas que Armaduras Potenciadas (Power Armors) pero a diferencia de estos últimos su eficiencia en uso era mucho mas alta, sus operarios se ubicaban en el pecho de estos Mechas y utilizaban versiones agigantadas de armas de manos típicas de las fuerzas de orden publico; revólveres, escopetas semi-automáticas, bastones retractiles y escudos anti-motines. Las misiones mas comunes de los Patlabors era detener labors de trabajos descontrolados o mal-funcionando o luchar contra renegados en posesión de labors como armas.
OPENING DE LA SERIE PATLABOR EN JAPONES
De la serie Patlabor existen muchos juguetes en el mercado, y la marca Kayodo dentro de su línea Revoltech diseñada por Katsuhisa Yamaguchi, ha sacado varios modelos de labors: El AV-98 INGRAM, el Tipo Zero, los Grifones y los Brocken.
AV-98 INGRAM 1 DE LA SERIE REVOLTECH
AV-98 INGRAM 2 DE REVOLTECH
TIPO ZERO DE LA SERIE REVOLTECH
Existe una controversia en cuanto a algunos animes, ya que es difícil determinar bajo que renglón calificarlos, el mas famoso es Neon Genesis Evangelion, la mayoría de los críticos la clasifican dentro del rango de Robots Reales, pero hay otros que dicen que los Eva también tienen características típicas de los Súper Robots, como por ejemplo que la interrelación entre maquina y piloto es casi simbiótica, haciéndolos uno solo en combate, además los Eva no son maquinas como tal sino Cyborgs bio-mecánicos clonados de los ángeles Adam y Lilith, misticismo mas típico de los Súper Robots. Aun así los defectos comunes de los Robots Reales también están presentes, como el corto tiempo de duración de las baterías internas en operatividad independiente o el hecho de depender de una línea directa de energía para el funcionamiento. Las armas de los Eva con munición real o los cuchillos y escudos es también clásica de Robots Reales.
Algunos de los Mechas más populares en anime son: (en orden cronológico)
Invitamos a todos nuestros amigos, lectores y clientes a la gran convención de anime, juegos de roll, juguetes y comics AVALANCHA que como todos los años, se realizara desde este viernes 1 de agosto hasta el domingo 3, este año Avalancha cambia de sede, ya no será en el Centro Comercial Concresa sino en el Gran Salón de la Universidad Santa Maria. Las puertas estarán abiertas desde las 10 de la mañana hasta las 9 de la noche y la entrada tendrán un costo de 20 Bolívares Fuertes, si van con un buen Cosplay la entrada es gratis... La organización del evento ha dispuesto de un servicio de autobuses GRATUITO para el traslado de la gente desde la estación de Metro de la California, que los dejara en la puerta del gran salón de USM.Ahí estaremos con un stand con nuestra amplia selección de juguetes a precios solidarios, repartiendo calcomanías y saludando a todos los panas y conociendo nuevos.
Este año el invitado de honor es nada mas y nada menos que HOMERO SIMPSON o lo que es lo mismo Humberto Vélez actor de doblaje Mexicano que ha hecho doblaje para docenas de películas de Hollywood y personajes animados, es por supuesto, mejor conocido como EL ORIGINAL Homero (desde la primera temporada hasta la 15)... También ha hecho las voces de Lord Farquaad en Shrek y el profesor Hubert Farnsworth en Futurama entre otras. Habrá también la presencia de otros cuatro actores de doblaje Venezolanos que son sorpresa hasta el momento.
Contaremos con la presencia de SKYWALKER Producciones con personajes de las películas de STAR WARS y coreografías de combate de espadas laser. Mesas de juegos de roll, con torneos. Estará presentándose la banda J-POP LIVE con las canciones de las series de anime. Concurso de KARAOKE. El acostumbrado COSPLAY. La gente de POBLACION MUTANTE estará exponiendo sus dioramas de personajes de MARVEL COMICS, y una gran variedad de stands (30 este año) con productos relacionados con este mundo; Comics, estatuillas, accesorios, afiches, juguetes, vehículos, robots, figuras de acción, ETC. ETC.
No dejen de ir, luego se arrepienten, aunque sea para que se tripeen a el montón de chamos que se fajan haciendo sus COSPLAY y pasan todo el día con un montón de goma espuma pintada encima tripeando que son los EVA de EVANGELION, o RYUK de DEATH NOTE. y pa que se tomen su foto o se lleven su autógrafo de Homero Simpson.
Una vez mas vamos a hablar de transformers, ya que es un clásico indiscutible, pero no vamos a hablar de la película del 2007 hecha por Micheal Bay y Stephen Spielberg, que en nuestra muy humilde opinión apesta…
En cambio vamos a enfocarnos en la línea de juguetes, que tiene mucha tela de donde cortar.
Empezando por el principio, ¿De donde salio originalmente la idea de robots que se transforman en autos, aviones, pistolas, etc.? Pues de donde mas, de Japón… Era mas que obvio, los ingeniosos japoneses siempre un paso adelante, por decir lo menos, de los demás diseñadores de juguetes y series animadas.
Los antecedentes de los transformers pueden verse en una amplia gama de rotos transformables sacados durante los años setenta en Japón, para series animadas y casas de juguetes. En esta época (finales de los 70 principios de los 80) TOEI ANIMATION el estudio de animación responsable por series como Mazinger Z y Fujimaro del Viento, tenia al aire al menos 8 series animadas de súper robots transformables: La ya mencionada Mazinger Z, Getter Robo, Combatler V, Voltes V, Daimios, Dairugger XV, GoLion, Albegas, entre otras, todas estos convertidos en súper detallados juguetes construidos por la casa de juguetes POPY (si, como es infame payaso Venezolano) una división de BANDAI, Esta casa de juguetes es la responsable de la exitosa figura de Mazinger de metal, la misma que tuvimos todos los que fuimos niños en los 80, POPY impulsados por este éxito se dio a la tarea de convertir todos los robots de la tele en figuras de acción, así nació la serie de juguetes conocida como CHOGOKIN, que tomo su nombre de la SUPER ALEACION de la cual estaba hecho Mazinger Z. Estas figuras fueron un rotundo éxito en Japón, tanto que casas de juguetes de Norte Americanas como Matchbox, Mattel y otras comenzaron a reeditar estos juguetes con otros nombres. Sin entrar en más detalles sobre los Chogokin que serán el tema central en subsecuentes artículos, La casa de juguetes japoneses TAKARA queriendo un pedazo de ese pastel, se puso las pilas y se dio a la tarea de diseñar su propia serie de robots transformables.
Así contrataron a dos jóvenes diseñadores del estudio de animación STUDIO NUE Kazutaka Miyatake y Shoji Kawamori para que perfilaran la nueva línea de juguetes que se llamaría DIACLONE, si el nombre Shoji Kawamori les suena conocido, pues es porque el es el creador y diseñador de MACROSS y todas sus subsecuentes encarnaciones (Súper Dimensional Fortress Macross, Macross 7, Macross Plus, Macross Zero y Macross Frontier) así que es lógico pensar que la idea de robots que se transformaran en aviones (Valkirias) nació de este trabajo para el cual fue contratado al inicio de su carrera, Kawamori-san es el responsable, entre otros, dentro de la línea DIACLONE del diseño de BATTLE CONVOY quien seria conocidos para todos nosotros mas adelante como OPTIMUS PRIME. Este es un hecho muy poco conocido que relaciona de forma muy extraña a series como Robotech y Transformers.
Otra linea de juguetes de TAKARA que se expandió en esa época fue MICROMAN una serie de figuras de acción que era la respuesta japonesa a los G.I JOE, en el 81 Takara saco los NEW MICROMAN que era figuras de 3 3/4 de pulgadas (igual que G.I JOE) que poseían accesorios llamados MICRO CHANGE que consistían en robots que se transformaban en objetos cotidianos, de aquí salieron personajes como MEGATRON, SOUNDWAVE Y PERCEPTOR.
BATTLE CONVOY (DIACLONE)
OPTIMUS PRIME (TRANSFORMERS)
La línea DIACLONE consistía entonces en robots que se transformaban en vehículos y la de MICROMAN eran robots que se transformaban en objetos cotidianos, las primeras figuras en salir de estas líneas fueron: Battle Convoy (OPTIMUS PRIME), Datsun Fairlady Z Robo (PROWL/SMOKESCREEN), Nissan Cherry Vanette Robo (IRONHIDE/RATCHET), Meister (JAZZ), STARSCREAM, Destron (MEGATRON )
MEGATRON / DESTRON (TRANSFORMERS / MICRO CHANGE)
JAZZ / MEISTER (TRANSFORMERS / DIACLONE)
La metamorfosis de DIACLONE y MICROMAN en TRANSFORMERS sucedió luego de una serie de reuniones entre representantes de TAKARA y de HASBRO TOYS, la primera de las cuales fue en la Feria de Juguetes de Nueva York en 1983, la gente de Hasbro propuso a Takara que re editaran sus líneas de Diaclone y Micro Man en los Estados Unidos bajo el nombre de Transformers, que ellos se encargarían de mercadear estos productos en EE.UU. y Canadá con nuevos empaques y nombres para cada figura. Así nació una fructífera colaboración entre las dos compañías de juguetes que persiste hasta el día de hoy.
SHOCKWAVE (TRANSFORMERS)
El editor en jefe de Marvel para el momento, Jim Shooter, con la ayuda del veterano editor Dennis O´neal, crearon el concepto básico de la historia de la serie animada: dos facciones en pugna por el control de su mundo; AUTOBOTS y DECEPTICONS, quienes atrapados en esta batalla accidentalmente se estrellan en la Tierra prehistórica y permanecen en animación suspendida por millones de años, hasta ser despertados a finales del siglo 20 de nuestra era y para poder pasar desapercibidos cambian su forma a la de objetos cotidianos de la humanidad… Aquí en la tierra los Decepticons, y su líder Megatron, se dan a la tarea de saquear nuestros recursos energéticos para recargar sus células de ENERGON y así poder volver a su planeta natal CYBERTRON y reclamarlo como suyo, por su lado los Autobots, liderados por Optimus Prime, defienden a la humanidad de sus acérrimos enemigos. Esta historia entonces, se desarrollo con detalle en una serie animada para TV creada por el estudio SUNBOW PRODUCTIONS (el mismo de G.I JOE) que salio al aire el 17 de septiembre de1984, y una revista de historietas editada por MARVEL COMICS ese mismo año.
CATALOGO DE VENTAS TRANSFORMERS 1985
En el año 86 el estudio TOEI ANIMATION de Japón y Hasbro se dieron a la tarea de hacer una película animada de TRANSFORMERS, con la colaboración de las voces de renombrados actores como Judd Nelson, Leonard Nimoy, Erick Idle, Peter Cullen y hasta Orson Wells quien hace la ultima actuación de su vida personificando a UNICRON Devorador de Mundos. Esta película fue recibida con críticas mixtas ya que su trama era más oscura que la serie de TV y poco adecuada para el público infantil, los decepticons eran mas amenazantes y mataban a sus enemigos sin compasión y numerosos personajes principales perecieron durante batallas de la película.
The Transformers: The Movie, que no era mas que una herramienta para introducir nuevos personajes en la serie de TV, cumplió su cometido a cabalidad, inclusive matando, en su escena mas climática a Optimus Prime a manos de Megatron, luego de esto el moribundo líder pasa la Matriz de Liderazgo a manos de un personaje nuevo llamado HOT ROD, quien al tomar posesión de la matriz se convierte en RODIMUS PRIME nuevo líder de los Autobots.
La lista de personajes nuevos presentados por primera vez es larga así HASBRO y TAKARA pueden introducir en las repisas de las jugueterías numerosas figuras nuevas de Transformers, refrescando la línea y aumentando el catalogo de figuras disponibles.
Mientras tanto en Japón se transmite la serie de Transformers con el nombre de “Fight! Super Robot Life Form Transformer” en la cual los Autobots son llamados Cybertrons y los Decepticons, Destrons, que son los nombres de la línea Diaclone para así poder mercadearlas en Japón. El procedimiento que estas dos casas han llevado durante 24 años es el siguiente: Hasbro hace la mayoría de la creación y desarrollo de los personajes (excepto los de la primera generación que fueron diseñados por Takara) y los mercadea en Estados Unidos, Canadá y Europa, mientras que Takara mantiene el control de la fabricación de las figuras, su venta y mercadeo en Japón y el Oriente.
En los últimos 20 años la línea de juguetes de transformers siempre ha ido de la mano con las temporadas de la serie animada, la cual ha pasado por innumerables cambios, hacer una línea de tiempo que enumere la cantidad de temporadas y series animadas de TF seria muy largo y aburrido, resumiendo esta lista podemos seccionarlas en varias etapas:
Actualmente esta al aire, por CARTOON NETWORK, la ultima serie animada de TF, la cual es una producción de Cartoon Networks Studios, en colaboración con el estudio japonés MOOK DEL, y representa un comienzo desde cero en la línea de tiempo de TF… Donde se presenta a un Optimus Prime mucho mas joven que en la generación uno, la historia es ambientada en el futuro de la tierra, y presenta a los Autobots y Decepticons luchando por el control de un artefacto llamado ALLSPARK, el cual juega un rol similar en la película de Micheal Bay.
El estilo de animación de esta nueva serie, presenta diseños al estilo del ANIME y MANGA japoneses, puesto de moda por series también de Cartoon Networks como; Teen Titans, Batman of the Future, ETC. La línea de juguetes que acompaña a esta serie trae figuras clásicas como Optimus Prime, Bumblebee, Ratchet, Starscream y Megatron, esto como herramienta para dar a conocer estos personajes al público infantil actual.
Gracias a los amigos Juan Carlso Azpurua del blog FIGURASDEACCION y a Alvaro Carvajal quienes con su ayuda y comentarios hicieron de este un articulo mas completo y sin errores...
A los que les gusta la animación no convencional (Disney, Pixar Etc.) les traemos un articulo que nos mando nuestro odiado pana PIRONASTER, quien con un retorcido gusto por la animación oscura, nos reseña una película de animación que puede verse en su totalidad en YOUTUBE y que atraerá a aquellos con gusto por los video de APHEX TWIN y Chris Cunningham, es una especie de Alicia en el País de las Maravillas pero vista a través de la mente de un consumidor de CRACK….
“…Esta película (WE ARE THE STRANGE) fue realizada en su mayoría por un "hombre orquesta", es decir, un tipo que escribió, animó, modeló, musicalizó, editó, dobló voces, etc, etc, quien se hace llamar "M dot Strange" y tardó 3 años en terminarla, todo desde un pequeño cuarto lleno de computadoras, pantallas verdes y materiales reciclados. Lo interesante de esta película es que combina muchos estilos de animación con elementos de videojuegos, ténica que el mismo M dot Strange llama "Str8nime" (strange+8 bits videogames+animé japonés). La música también combina lo anterior, ayudando mucho en la ambientación de las escenas.
Debido al estilo "extraño" que busca el realizador, la historia es un poco difícil de comprender en un principio. Esto también es un riesgo para captar la atención del espectador, ya que hay momentos muy prolongados de pasividad acompañados de un solo de cuerdas, que pueden llegar a aburrir a la gente común. Sólo alguien con gusto por la animación y la fantasía tiene la paciencia para terminar de verla. Aunque en sí, la historia no es nada del otro mundo: Un niño-muñeco “eMMM”, de vestimenta andrógina el cual desde que tiene consciencia, ha vivido solo en un bosque misterioso “Forest of Still Life” teniendo siempre un gameboy a la mano para no aburrirse y soñando con llegar a Stopmo City para conseguir un helado. Luego conoce a su única amiga, “Blue”, una melancólica muchacha virtual, la cual fue expulsada del prostíbulo donde trabajaba por una extraña enfermedad que le pone la piel escamosa cada vez que abre la boca o sonríe. Un par de héroes que destruyen monstruos en su camino: “Rain”, un enmascarado con grandes poderes quien es fugitivo y su compañero “Ori”, un ex-artista del transformismo, quien puede convertirse en cualquier cosa y disfruta comiendo láser. Por último, el villano de siempre, “Him”, un musculoso hombre virtual, quien desde su mandato en Stopmo City, a traído las sombras a la misma y es el principal dolor de cabeza de Blue.
Todo esto, aderezado con efectos y animaciones donde salen a relucir detalle de los juegos de Atari y demás consolas de 8 bits, que impresionan y agradan mucho a quienes las gozamos en aquella época.
La película fue exhibida en enero de 2007 en el Festival de cine independiente de Sundance, y ha conseguido tanto fans, que se han sentido identificados, como detractores que no comprenden este tipo de arte y no han durado ni tres minutos en verla.
Tiene su propia página, en donde se puede comprar la versión original, con extras y demás souvenirs referentes a la misma. En youtube se puede ver subtitulada en varios idiomas, es decir, el tipo le está sacando el filo lo más que puede. A mí en particular, me llama la atención. Ya la he visto 3 veces, la primera en japonés, en donde entendí muy poco, luego en inglés y por último en español, donde por fin caí en cuenta de lo que sucedía en la trama de la película.
Aunque el final deja mucho qué desear, no puedo explicar por qué no pierdo el interés por ella, cosa que me llevó hasta el punto de convertir el video que bajé en un DVD.
Ahí les dejamos ese dato, puede que sientan alguna afinidad por esta obra, como también mencionar mil veces a mi mamá por haber perdido 90 minutos de su vida en verla…”
Nostalgia pa´ lante… Nosotros en KRAKATOON somos enfermos por todo lo que sea de los 80s, juguetes, vídeo juegos, películas, series animadas, música. ETC. Con esto en mente les traemos una curiosidad que nos encontramos por ahí.
En 1976 el cosmonauta Nikolai Peckmann fue enviado en una misión solitaria a una estación especial en órbita, la cual seria llamada Misión-6, para estudiar niveles de radiación y las extrañas circunstancias en las cuales murieron todos los cuatro miembros de una misión de investigación anterior.
Para el tercer día, comenzaban a llegar al control de misión, las entrecortadas transmisiones de Peckmann, cargadas de una creciente paranoia y delirios. El aseguraba que los espíritus de los cosmonautas muertos habían vuelto por el. Y que tenía que mantenerse en constante movimiento para evadirlos. Gritaba que si podía capturar y consumir sus espíritus, mientras tuviera fuerzas, podría elevarse al próximo nivel de consciencia…. Verdaderos delirios de un hombre demente.
En verdad, vídeo recuperado luego mostrarían a Peckmann corriendo por los laberínticos pasillos internos de la estación, engullendo sedantes de emergencia como un poseído,deteniéndose en las esquinas por momentos, solo para consumir máspastillas de vitaminas y seguir dando cacería a sus demonios invisibles.
El acabo con la existencia de pastillas vitamínicas y fruta fresca de la estación mucho antes de tiempo, y no existía forma de que se pudiera armar un equipo de rescate a tiempo antes de que muriera de inanición.
En una entrecortada transmisión y luego de que se desvaneciera lentamente la estática pudo verse la última imagen grabada desde la estación espacial, era del traje espacial de Peckmann, vacío y tirado en el suelo de la cabina.
Se determino que otra misión para recobrar cualquier resto o recabar información seria una perdida del dinero del pueblo, se permitió que la estación flotara a la deriva hacia el espacio, esto fue una falla que nunca mas seria mencionada. Fue ordenado que toda la evidencia en vídeo y en papel fuera destruida.
Entonces, a comienzos de los 80s una emergente compañía de vídeo juegos llamada NAMCO se tropezaría por accidente con las transcripciones de dichos eventos y el resto, como dicen, es historia.
Se acuerdan de PAC MAN, a menos que estuvieras viviendo debajo de una roca durante los 80s debieron haberlo jugado, bueno una gente que hace diseños para franelas creo el diseño que les mostramos al principio del articulo y a manera de explicación del mismo escribieron la historia del cosmonauta. La verdadera historia de PAC MAN digo PECK MAN…
Es solo una curiosidad para abstraerlos de la monotonía del día a día, espero se lo tripeen como nosotros lo hicimos.
El texto se los traemos integro tal cual lo leímos en la pagina de los diseñadores y lo tradujimos nosotros mismos solo pa ustedes pues…
El articulo lo leímos en la pagina argentina todopor2clicks que tiene articulo muy buenos y no esta de mas chequearla de vez en cuando, se las recomendamos.
FELIZ NAVIDAD LES DESEAMOS DESDE NUESTRAS OFICINAS DE KRAKATOON EN KRAK-ASS...
Ademas estamos estrenando nuevo logo y nuevo rotulado en nuestra tienda, estamos regalando nuestras calcomanias y unos nuevos volantes con nueva gráfica, en fin, los invitamos a que nos visiten y tripeen con nosotros todas las cosas que podemos ofrecerles...
